El mundo que nos rodea esta lleno de imágenes que pasan por nuestros ojos de manera inadvertida, llenas de color, de diseño, de formas imposibles.

La obra de Clara Escartín Gil, comezó a labrarse desde el pequeño pueblo de Benasque, provincia de Huesca, nacida el 3 de septiembre de 1988.

Su primer ´´contacto con los pinceles`` comenzó en óleo dónde descubrió lo que la pintura le aportaba, la sensación de copiar una obra, de conseguir que la mano fuese unida a sus pensamientos.
Más adelante sus estudios superiores se realizaron en la Escuela de Artes de Huesca, desarrollando la faceta del aprendizaje en dibujo y color.

Años después realizo sus estudios en la Universidad Complutense de Madrid, especializándose en la rama de pintura en su gran mayoría y compartiéndola con otras ramas como el grabado, la escultura y la fotografía.
Actualmente reside en Madrid dónde sigue trabajando en su estudio, dentro de su propia casa que le permite desconectar y conectar rápidamente con sus obras.

Durante este período ha sido participe en la creación de esculturas del renacimiento para las jornadas gastronómicas de Huesca y la participación en el Happening de Toledo ambientado en el Moulin Rouge, creando vestuario y escenografía..

Desde el punto de vista técnico, su trabajo se basa en la unión de la fotografía y la pintura, en expresar mediante sus pinceles lo que la fotografía no es capaz de mostrar, a través de la textura, de los movimientos de la mano con el fin de darle otro significado, como finalidad dar existencia a un momento único, un movimiento que nunca se repetirá.
Según la artista la frase que mas le define es una cita del artista Anish Kapoor por el que siente una conexión con su obra.

´´Creo que mi papel como artista consiste en dar expresión a las cosas, mi papel no es ser expresivo. Es decir, definir formas para poder avanzar hacia un existencia poética``
Anish kapoor

Retratos, grabados , dibujos trabajados desde una perspectiva tanto académica como obra personal es lo que se muestra en la obra de la artista plástica, destacando su expresividad, el trazo en movimiento, retratos que rozan la burla como critica social y rodeando su obra con un tono caricaturesco donde se aprecia la personalidad y la unión entre todas sus obras.
La mezcla desde los colores mas estridentes hasta llegar a la ausencia de color, el contraste de grises y algún matiz de color, añadiendo el gran tamaño de las obras hace que la obra adquiera importancia ante el mundo de color en el que vivimos.

Técnicas y procedimientos plásticos se descubren en su obra, entrelazando técnicas antiguas, con técnicas más actuales, donde aparecen paisajes, escenas cotidianas que se aproximan a la realidad existente.